На @imi_live интереснейшее интервью с создателями пространства Red Eyes Moscow, которое и репточка, и студия, и концертная площадка, и бар, и что только не. Да, еще и тайна. Почитайте.

https://i-m-i.ru/post/red-eyes

Также не могу не отметить, что ИМИ.Журнал наконец переехал, у него появился свой красивый удобный сайт. Мои тексты для него будут храниться тут (пока загружены не все, но думаю, скоро ребята доперенесут базу). Респект всей команде! 🔥

​​Смотрите, какая история. Недавно на «Рихтерфест» приезжал швейцарский кларнетист и электронщик Кристиан Мюллер, а теперь они с женой, писательницей Региной Люринг собирают детские истории, чтобы создать из них аудиоспектакль, драму, которую пара так и назовет — Childhood Stories.

Кристиан и Регина просят вас вспомнить и поделиться с ними чем-то особенно (или не особенно) запоминающимся, что произошло с вами в детстве. Для участия в проекте нужно заполнить анкету на русском или английском языках.

​​Германскому лейблу ECM, специализирующемуся на издании современной академической музыки (собственно, аббревиатура в названии так и расшифровывается: Edition of Contemporary Music) и джаза, в этом году исполняется 50 лет. Полувековой юбилей ECM отмечает серией концертов по всей Европе в продолжение осени. Выступают на них, разумеется, издававшиеся и издающиеся на лейбле артисты: мэтры, друзья, подопечные.

Волею судеб я в Осло, и в местном джазовом концертном зале «Виктория» проходит целая неделя ECM. Было бы непозволительной небрежностью не воспользоваться такой поистине уникальной возможностью и не посетить хотя бы один из праздничных вечеров, поэтому сегодня отправляюсь на выступление норвежской саксофонистки Метте Хенриетте (писала о ней на канале — страшно подумать — в 2016 году) и трио американской пианистки, легенды джаза Карлы Блей.

О Хенриетте я, повторюсь, уже писала, что она переехала в Берлин, но, признаюсь, с тех пор я её упустила, не следила за творчеством последние года полтора, так что пусть первое отделение вечернего концерта будет для меня сюрпризом, музыкальным открытием.

Ну, а великую Блей я очень, очень, очень много слушала в 2018-м и в начале этого года. Её музыка мне безумно помогла, от много уберегла и, напротив, на многое сподвигла, подтолкнула, часто заставляла задумываться, а нередко — нехило отрываться. В какой-то момент я даже вывела для себя формулу в любой непонятной ситуации включать Dinner Music. Дочь шведских эмигрантов, проехавшая через всю страну на «одолженной» у соседа карточке на бензин, чтобы оказаться в Нью-Йорке, устроиться в Birdland продавщицей сигарет и каждый вечер слушать Каунта Бейси и потом называть это своим музыкальным образованием (и это оно и было) — мечтать не могла, что услышу её, Сваллоу и Шеппарда живьем. Теперь, кажется, услышу.

Главное, как говорит мой хороший приятель А., не переводить кроны в гривны. Или, в моем случае, в рубли. Если хотите помочь мне услышать еще пару джазовых легенд (впечатления последуют) или угостить чашечкой норвежского кофе, вот мои координаты, буду признательна:
• Я.Деньги: https://money.yandex.ru/to/410011343055517
• Рокетбанк: https://rocketbank.ru/v-potemkah

«Сейчас мы сыграем вещь, которую я прежде никогда не объявляла. А не объявляю я её потому, что название — на норвежском, и я понятия не имею, как это произносится, — говорит Карла Блей, и концертный зал «Виктория» взрывается хохотом и аплодисментами. — Но я попробую: Útviklingssang».

Один из лучших концертов в жизни. Ухожу бродить под Útviklingssang по ночному Осло. Доброй ночи.

https://music.apple.com/ru/album/%C3%BAtviklingssang/1442449493?i=1442449499&l=en

Классные новости для всех, кто в мае отлично провел время на фестивале URVAKAN. Та же команда подготовила для ереванцев еще одно крутое мероприятие - фестиваль Synthposium, который пройдет 4 и 5 октября.

Synthposium – международный фестиваль изобретательной музыки и музыкальных изобретений. За 6 лет существования фестиваль прозвучал на различных площадках в Москве, собрав более 300 участников из 32 стран, и успел превратиться в знаковое событие для поклонников и профессионалов креативных индустрий.

В этом году Synthposium впервые приедет в Ереван , в нем примут участие более 50 музыкантов, инженеров и художников из 16 стран. Среди них швейцарский композитор Томас Фельманн (Thomas Fehlmann), лидер франко-берлинского хаус-проекта dOP Дэмиен Вандесанд (Damien Vandesande) и канадский музыкант Джесс Осборн-Лантье (Jesse Osborne-Lanthier), а также основатели компаний dadamachines (Германия) и Playtronica (Россия).

В течение двух дней и ночей посетители станут свидетелями выставки новых музыкальных технологий и цифрового искусства, смогут принять участие в воркшопах и лекциях и вдохновиться разнообразными живыми выступлениями и DJ-сетами.

Еще из интересного - специальные проекты. Например, совместно с проектом SARI и ПРООН фестиваль организует образовательные активности для молодых людей из сельских районов Армении. 3 октября Джесс Осборн-Лантье проведет воркшоп для жителей деревни Саригюх и познакомит их с экспериментальной музыкой.

Synthposium и Гёте-институт в Ереване представят работу "Gletschermusik" (Музыка ледника). Звуки и образы тающих ледников вдохновили художников и музыкантов на создание проекта, привлекающего внимание к проблеме глобального потепления.
"Gletschermusik" презентуют музыкант Роберт Липпок, медиахудожник Лиллеван и другие участники проекта.

В общем, это явно то событие, которое точно не стоит пропускать. Скорее берите билеты: synthposium.com

Больше подробностей на FB-странице: https://is.gd/iK8Dqp

#yerevan #synthposium #festival #music #art

По горячим следам пережитого в Осло.

1. Метте Хенриетте. Короткий визит в гугл показал, что после дебютного именного альбома 2015 года Хенриетте сольного ничего не выпускала, зато за минувшие четыре года поучаствовала в нескольких музыкальных резиденциях, записалась с артистами в диапазоне от Николаса Джаара до инди-группы CocoRosie и много работала, совершенствовала себя и свой звук. Концерт в Осло не поразил воображение, но оставил приятнейшее впечатление — на международной арене у норвежской сцены есть яркая молодая представительница. Ну, и пианист у нее замечательный. Будем следить.

2. Трио Карлы Блей. Тут и описать невозможно: легенда, моща, глыба, магия. Гиганты не только до сих пор ходят по земле, но играют лучшую музыку на свете так, как это не делает ни один даже самый маститый современный представитель направления. Здоровья и многая лета этим мощным старикам.

3. Синикка Лангеланд. Не уверена, что в ближайшем будущем вновь вживую услышу кантеле, да еще и на таком мощном и чистом звуке, как в «Виктории». Путешествие по фьордам и лесам и во времени одновременно не выходя из зала.

4. Джон Сурман, Арильд Андерсен, Томас Стрёнен. Приятель сказал идти на Сурмана «из принципа: он утёс и на пороге конца». И вообще, попросил сходить за него, вот я и. Но это — по поводу утёса и на пороге конца — правда было так и особенно чувствовалось в моменты наивысшего напряжения в сете. А вы послушайте Сурмана из совсем других времён.

5. Крейг Таборн. Еще один культовый американский пианист закрывал неделю чествования лейбла ECM в Осло. Таборн, конечно, поразительно обращается с материалом. Тот случай, когда всё при музыканте: и техника, и вкус, и скромность при этом какая-то невероятная, и страстность, когда дело доходит до крещендо. Огромное удовольствие слушать.

И чтобы на время закрыть тему джаза и около на этом канале (пока оставшиеся читатели не разбежались, решив, что ведущая окончательно сошла с ума, и им не видать, не слышать и не читать больше про любимых поп-, рок, рэп- и проч. артистов и фестивали), напомню, что уже в эту пятницу, 4 октября, на ЗИЛе выступит группа Ronin швейцарского пианиста-виртуоза Ника Берча. Позволю себе процитировать кусочек из официального анонса.

Стиль своего проекта Ник Берч определяет как дзен-фанк — яркий неологизм, кажется, и впрямь весьма подходящий звучанию группы. Фанк значит ритм — и да, музыка, сочиняемая Ronin, почти всегда основана на тугом, жёстком, месмерическом груве: спасибо телепатической ритм-секции, состоящей из ударника Каспара Раста и басиста Томи Йорди (до 2011 года — Бьорна Майера). При всей технической и инструментальной сложности записей ансамбля они неизменно «качают»: трудно не поддаться гипнозу, в который ввергает слушателя эта хитросплетённая ткань сильных и слабых долей.

Весной Берч приезжал на 20-летие ДОМа, выступал сольно и в зале было яблоку негде упасть. Больше того, из зала не хотелось уходить. Удивительно, что на Ronin, определенно еще более мощное, трансцендентное и увлекательное действо, до сих пор не раскуплены все билеты. В Европе бы разлетелись за полгода до события, зуб даю. Ну, и надеюсь, что ситуация кардинально изменится и в пятницу мистер Берч и его самураи выйдут к переполненному залу. Давайте.  Увидимся в пятницу.

Девятый студийный сольный альбом Канье Уэста должен был выйти на той неделе (на самом деле в прошлом году!), но не вышел и сегодня, и когда выйдет и выйдет ли вообще неизвестно. Хотя в отношении Канье слово «должен» употреблять бессмысленно, конечно. Но следить за тем, что и как он делает можно бесконечно.

Собрала для @thecity24 короткий дайджест-хронологию событий вокруг Yandhi —> Jesus Is King и попросила коллег из @thequietplace, @albumsweekly, @voicemedia и @metagon_blog прокомментировать непроисходящее, то есть пляски вокруг этой записи.

https://thecity.m24.ru/articles/1245

Три мощнейших лайва на KEXP, которые вы могли пропустить.

American Football: https://youtu.be/uRXpvXpc45c

Аманда Палмер: https://youtu.be/vq0AASlHMKE

Кейт Ле Бон: https://youtu.be/nqsSW4Oj_UI

Тревожные новости! Вэн группы "Поспишь потом" попал в аварию в 100 км от Петербурга. Как сообщается в официальном паблике группы, все живы, музыканты отделались несколькими сломанными конечностями и гитарами. Сегодняшний концерт в Питере не состоится, тур группы завершён.

Если есть желание помочь ребятам с покупкой обратных билетов на поезд до дома, можно перевести на эти карты: 5536 9138 0934 5107 (Тинькоф) | 4276 6200 4105 9209 (Сбербанк)

https://vk.com/pospishpotom?w=wall-66184629_1312/all

У одного из любимейших норвежцев, Терье Исунгсета в августе вышел альбом, который перкуссионист записал весной в Бергене при участии Арве Хенриксена (труба), Сиссель Веры Петтерсен (вокал, эффекты, саксофоны), Нильса Эклунда (скрипка, хардангерфеле, виоль д’амур) и др.

Sildrande, конечно, звучит не так любопытно и самобытно, как эксперименты Исунгсета с инструментами изо льда, и всё равно в этой работе присутствуют, во-первых, полюбившиеся музыканту полевые записи (шум воды в 10-м треке «Turke» зафиксирован на пленку на окружающих Берген фьордах), а во-вторых, особая отрешенность, столь свойственная нордичсеким пейзажам. В общем, то что надо под наступающие холода.

@anomiac, ты спрашивал, что послушать в Бергене. Так вот же.

Сменяются времена года, лидеры чарта Billboard и даже президенты (в некоторых странах), но одно остается неизменным: раз в год-два мы общаемся с кедром обо всем на свете. В этом выпуске — о страхах и уверенности в себе, трэпе и гитарках, нашей публике и американцах, Лане и Фейсе.

Бегите скорее читать, слушайте Your Need и приходите потанцевать в конце октября в μ.

До конца недели в польском Кракове продолжается фестиваль Unsound, на который уже надо взять и доехать в следующем, например, году.

Это один из так называемых тематических фестивалей, то есть музыкальных форумов, где каждый год заявляется определенная тема (обычно это слово, термин, понятие, никак не расшифровывающееся), с которым и предстоит работать и которое нужно раскрыть, показать свое понимание термина выступающим на Unsound артистам. Лайнап, я так понимаю, тоже формируется в соответствии с заявленной темой: многие концерты проходят в той форме и в том составе, которые можно увидеть и услышать в Кракове, только там. Примерно по той же схеме организован, скажем, берлинский CTM.

В этом году тема Unsound — солидарность. Коллега Артём Макарский оставляет заметки с фестиваля у себя на @heymaka — почитайте обязательно.

Многие журналисты да и слушатели тоже сходятся во мнении, что, за редким исключением, лучше не попадать на концерты артиста в одном туре. Что неизбежно, к примеру, если ты ездишь по летним фестивалям как журналист. Дело в том, что чаще всего ты услышишь четко спланированную и тщательно отрепетированную программу с повторяющимися сет-листами, передвижениями по сцене и — о боги! — обращениями к публике между песнями (меняется лишь название города). Да-да, отрепетированы могут быть как «спасибо, Москва!», так и байки и анекдоты — не один мой знакомый в свое время таким образом разочаровался в кумирах, съездив на них в, скажем, Москву, Петербург и Киев, Хельсинки, Вильнюс или Ригу. Проблема в том, что это — повторы и вышкаленность — нормально, ведь для музыканта тур — работа, причем очень и очень тяжелая.

Но бывают, как я уже заметила, и исключения. И нет, не в том плане, что каждое шоу у артиста неповторимо (такое вообще бывает? не думаю), а в том, что музыка так держит, что услышь ее хоть еще раз десять кряду — вынесет.

Именно такое впечатление на меня произвела Полли Джин Харви, на концерты тура The Hope Six Demolition Project которой в 2016 году я попала раза три, причем два из них еще и отстояли друг от друга всего на пару месяцев. Была бы возможность, пошла еще раз пять.

Сегодня Харви исполняется 50 лет. Предлагаю переслушать великий White Chalk по этому случаю.

https://song.link/album/ru/i/1443639741

вспомним же, раз такие дела, любимый когда-то фильм по книге нового Нобелевского лауреата https://www.youtube.com/watch?v=VNHY_X-0nyI

Пост в первую очередь для музыкантов, но интересующимся положением дел в индустрии это тоже может быть интересно

На следующей неделе коллеги из @imi_live проведут семинар «Юридическая консультация», на котором практикующие юристы Анна Игнатенко, Антон Темников и Александр Кондратенко расскажут об аспектах авторского права в России. Если у вас есть вопросы по теме или вы вообще на «вы» с авторским правом и юридической стороной создания и продвижения музыки, то 23 октября в 19:00 вам обязательно нужно быть на «Стрелке» в лектории «Зал». Участие бесплатное, но необходима регистрация, так как вместимость площадки ограничена: https://a.i-m-i.ru/seminars-23102019/

Как видите, у меня тут затишье, но это не значит, что ничего не происходит — банально не успеваю писать на канал и выкладывать сюда ссылки.

Вот, к примеру, завтра начнется второй раунд 17-го независимого баттла (да-да, того, который якобы хакнул один из участников и удалил с форума всю инфу, в том числе уже загруженные треки участников и обсуждения, а орги потом слезно просили вернуть всё на место). Если вы ни сном, ни духом, что это за баттл такой и почему все побежали, то пожалуйста: коротко-коротко рассказываю на @thecity24, в чем основной замес. Спойлер: да, весь шум из-за Оксимирона.

Вчера судьи начали объявлять оценки треков первого раунда: поставили Нойзу 21 балл (из 25 возможных, для прохода в следующий тур нужно набрать 17), Ларину — 15, Галату — 12. Оценку трека Хованского обещают огласить в 20:00 по мск. В общем, веселье продолжается.

https://thecity.m24.ru/articles/1313

​​Входная дверь старого клуба Tresor (здание было снесено в 2005 году) в Берлине. Эта дверь в каком-то смысле спасла Tresor и в то же время стала главным героем одной удивительной истории. Какой? Узнаете совсем скоро: 9 ноября — думаю, не надо объяснять выбор даты — в издательстве «ШУМ» выходит Der Klang der Familie Свена фон Тюлена и Феликса Денка — фактически, простите, «Прошу, убей меня!», но про раннее берлинское техно.

Подписывайтесь на «ШУМ» в социальных сетях, чтобы узнавать вот такие истории, как та, что описана выше, и следить за новостями издательства.

И да, сегодня та самая дверь, олицетворяющая часть воссоединенного Берлина, стала музейным экспонатом и находится в запасниках Humbold Forum, который откроется в 2020 году.

Утреннее субботнее слушание

https://album.link/ru/i/1350068366