​Художник Любовь Тощева –лауреат Малютинской премии,член Союза художников России постоянный участник республиканских, областных и зональных выставок.
Часть работ её работ находится в Москве, многие другие – в галереях и частных коллекциях России, Германии, Чехии, Венгрии, Франции и Италии. Её палантины носят известные женщины, в том числе Хилари Клинтон.

Любовь Тощева о своём творчестве говорит так:
«В наше время у каждого художника свой подход к исполнению сюжетов. Я люблю «холодный батик», этой техникой можно сделать тончайший рисунок. Люблю белое полотно превращать в сказку, драгоценность, изображая театр жизни, где царит гармония, музыка линий и цвета, бесконечные вариации чуда и любви». @thenewgallery

​Несомненно талантливая современная художница ОКСАНА ЯМБЫХ родилась в Полтаве, живописи училась в Днепропетровске и Харькове. Но с 2002 года она живет и работает во Франции, и теперь ее имя звучит по-французски - Oksana Yambykh.
   Предлагаю вашему вниманию странные и неоднозначные картины этой художницы. Кому-то они понравятся, кому-то нет, но то, что их интересно рассматривать, бесспорно. @thenewgallery

​Гибридные картины Холла

   Канадский художник Стивен Холл создает весьма необычные картины. Он соединяет живопись и фотографию в одно целое. Сделав снимок на 35 мм камеру, Стив распечатывает каждый кадр более чем на 40 отдельных фотографий. Затем склеивает их на деревянной основе в одну картину, и уже после раскрашивает ее красками. @thenewgallery

​Персонажи картин современного французского художника-сюрреалиста Жана-Клода Деспланка (Jean-Claude Desplanques) – прекрасные женщины и мифические существа, возвышенные и таинственные, уводящие зрителя во вселенную, наполненную светом, а так же изобилием цветов и оттенков. Порой в театральную там, где правит красота, а иногда в фантастическую, где оживают интригующие и манящие образы.
Жан родился в 1936 году в Нормандии. В восьмилетнем возрасте увлёкся рисованием, полностью посвятив любимому занятию не только всё свободное время, но и жизнь. Став выпускником Школы изящных искусств, он с головой отдался живописи, создав свой неподражаемый стиль и мир, в котором воцарилась грация, красота и загадка. Его работы напоминают собой аллегории чувств, которые отчётливо видны в каждом персонаже.
@thenewgallery

​Выставка неизвестных картин Айвазовского

Посмотреть на работы художника можно будет 1 июля на площадке детской художественной школы имени М. К. Аникушина в Санкт-Петербурге, картины предоставят из частных коллекций. Все произведения искусства будут выставляться впервые.

Также на выставке будет представлена одна из работ, которую доставят из фондов Русского музея. Речь идёт о произведении с изображением одного из долговременных оборонительных сооружений Кронштадта. @thenewgallery.

​Oliver Vernon — отличный пример того, каким может быть интересным и интригующим абстрактное искусство. Надо признаться, что искусство абстракции понимают далеко не все. Для большинства любителей и ценителей изобразительных искусств абстрактные работы не больше чем каляки-маляки или мазня кистью по холсту. При упоминании абстракционизма, они тут же вспоминают истории, когда художники вместо самостоятельного написания привязывали кисть к хвосту корове или давали рисовать обезьяне. Посмотрев на замечательные работы художника, вы узнаете, что абстракция предстаёт перед нами в самых разных своих обличьях, иногда которые отличаются друг от друга кардинально. Однако те, кто видят в этом нечто большее, ощущают замысел художника, способны расшифровать символы настроения и эмоций автора, настоящую красоту и полёт мысли.

Oliver Vernon — американский художник-абстракционист. Родился в Нью-Йорке в 1972 году. Окончил школу искусств Parsons School of Design. Выставки его картин проходят по всему миру. Знатоки авангардных направлений хорошо знают и ценят картины этого мастера. Многие из его работ находятся в частных коллекциях, а также являются экспонатами Нью-Йоркского музея Metropolitan Museum of Art.  @thenewgallery

​Рут Сандерсон (Ruth Sanderson) живет со своей семьей в городе Ист-Хэмптон, штат Массачусетс. Закончила университет искусств штата Коннектикут в 1974 году. После этого она начала иллюстрировать детские книги, а так же книги для старшего поколения. На данный момент является членом сообщества иллюстраторов. Рут Сандерсон проиллюстрировала 75 книг для детей всех возрастов. @thenewgallery

​Кто-то задумывается над техникой мазка, кто-то над контрастом света и тени, ну а художник Пабло Руис Хурадо (Pablo Jurado Ruiz) рисует точками! Художник развил идеи жанра пуантилизма, присущий еще авторам эпохи неоимпрессионизма, и создал свой собственный стиль, где детали решают абсолютно все. Тысячи касаний к бумаге в результате создают реалистичные портреты, которые так и хочется разглядывать.@thenewgallery

​Используя все, от чернил до чая, художница по дереву Мэнди Цзун (Mandy Tsung) создала по-настоящему завораживающие картины, наполненные страстью и энергией. В качестве основной тематики она выбрала загадочный образ женщины и ее положение в современном мире. @thenewgallery

​Творчество связано с игрой. Имено это позволяет человеку быть креативным. Через творчество человек ищет себя, свою сущность.

Ирина Сушельницкая ( Sila) начала рисовать очень рано, с самого раннего детства. В постоянном творческом поиске сложилось ее мастерство. Главная тема ее работ -радость, добро, любовь. В своих работах Ирина стремится объединить в одно целое духовное и материальное. Сюжеты ее картин наталкивают на размышления, порой необычны и неожиданны, со скрытым эмоциональным поддекстом. @thenewgallery

​В китайском языке «пион»звучит как мудань (牡丹) или фугуйхуа – «цветок знатности и богатства» (富贵花, fùguìhuā),  его называют цветком благородства и почета, преподносят друзьям как знак добрых пожеланий. Для девушки пион, поднесенный в дар молодым человеком, является ценнейшим подарком. Говорят, что именно из Китая пион, которому чуть ли не поклонялись и запрещали выращивать простым людям, постепенно начал свое торжественное шествие по миру. В современном Китае отношение к пиону, как к божественному цветку, не изменилось.
                                                                                                                                                                                        Китайские пионы
Художник Wang Qing (Ван Цин)
@thenewgallery.

​Ночь опускалась на Новый Орлеан. На грубых досках палубы речного парохода, укрывшись грязной бычьей шкурой, пытался заснуть худой лохматый человек с орлиным профилем и безумными глазами. Его звали Джон Джеймс Одюбон. Уснуть ему мешали мокрая одежда, голод и, конечно, мысли. У него не было академического образования, в глазах серьезного делового общества он был жалким 35-летним неудачником, а в его желудке бурно переваривался лишь кусочек заплесневевшего сыра. Его мечта была безумна и необычна: написать американских птиц в натуральную величину в их естественном окружении – всех, от колибри до орла. Мог ли тогда Джон Одюбон представить себе, что почти через двести лет в элегантном зале лондонского аукциона Sotheby’s один из коллекционеров купит книгу гравюр с его рисунков «Птицы Америки» за 11,5 миллиона долларов, а самого Одюбона журналисты назовут «великим американским натуралистом XIX века». @thenewgallery

​В это сложно поверить, но главным вдохновением для венесуэльского художник Бенджамина Гарсия долгое время были комиксы. Однако со временем в поисках собственного стиля Бенджамин зашел глубже и сейчас в своих работах пытается отразить взаимосвязь между сознательным и бессознательным, между снами и реальностью.

"Во сне, я часто ловлю себя на том, что не могу сфокусировать внимание более чем на одном из его элементов и очень часто ощущаю, что все вокруг размыто, а связи между составляющими одного целого утеряны. Своими картинами я пытають приоткрыть своеобразное «окно» в это ощущение и состояние". @thenewgallery

​Ориол Ангрилл (Oriol Angrill Jordà) -испанский иллюстратор и художник,  известен своими эфирными блендскейпами, гибридными изображениями, которые представляют человеческие фигуры, построенные из тонких пейзажей. Blendsapes соединяет два изображения в одно, фигуру и пейзаж. Художник работает с различными материалами, включая пастели, акварели, цветной карандаш, акриловые краски, графит и уголь.  но какую бы технику он ни использовал, ему удается создать искусное гиперреалистичное изображение.  @thenewgallery

​Ольга Дарчук - современная,    украинская  художница,  преподаватель  живописи,  искусствовед.  Её  радужное,  светлое  творчество  дарит  людям  красоту,  позитивные  эмоции, яркие впечатления,  приподнятое настроение…
О. Дарчук. “Навстречу солнцу”.
@thenewgallery.

​Бриджит Бет Коллинз (Bridget Beth Collins) –  цветочный художник из Сиэтла. В работах Бриджит присутствует не только фантазия и мастерство, но и немного волшебства. Она позволяет нам по-новому взглянуть на мир природы,  ищет природные материалы для создания произведений искусства, которые завораживают необычными формами и цветочными текстурами. Бриджит объединяет свои природные находки в красивые композиции,  на которых изображены пейзажи, животные, птицы… @thenewgallery

​Алекс Фишгойт (Alex Fishgoyt) – русско-американский, потомственный живописец. В настоящее время он живет и работает в Нью-Йорке, в США.  Его”сюр” скрупулезно продуманный, композиционно сложный, играющий яркой палитрой красок. Алекс Фишгойт своими работами показывает взгляд на жизнь, как на органический процесс вечного движения и изменения. @thenewgallery

​Гонконгская художница Венди Энджи (Wendy Ng) смотрит на мир девушек иначе, чем большинство её коллег. Она не выбирает между реалистичным изображением юных лиц и их абстрактной привлекательностью. И то, и другое накладывается на холст в несколько слоёв, создавая новое, совершенно удивительное выражение красоты.  @thenewgallery

​Елена Гнут — талантливый художник-кондитер из Калининграда, которая создаёт настоящие шедевры кулинарного искусства, с оригинальным дизайном.
У художницы многогранный стиль, благодаря чему она создаёт как классические элегантные, так и уникальные сказочные торты. Украшая их своими рисунками, цветами, фруктами, ягодами, скульптурами, объединяя их в невероятные по красоте композиции.  @thenewgallery

​Мэтт Моллой  (Matt Molloy)  – современный,талантливый фотохудожник  из Канады. Он создал потрясающую серию снимков неба, которые больше напоминают картины импрессионистов, чем фотографии .

Мэтт Моллой начал заниматься фотографией после того как приобрел цифровую камеру. Он  прошел курс обучения в старшей школе и один в колледже, (он окончил колледж, где учился графическому дизайну), изучал некоторые основы и процесс «темной комнаты», но  считает себя больше самоучкой, потому что  раньше этим не занимался, пока не изучил функции и возможности  цифровой камеры. @thenewgallery