Всем привет, скоро кончится зима.

А пока готов новый список: журнальный дизайн → http://telegra.ph/ZHurnalnyj-dizajn--absolyutnyj-spisok-01-29

➖ Архивы, проекты, статьи по истории журнального дизайна
➖ Люди, студии, за работой которых мы советуем следить
➖ Ностальгия по лучшим русским журналам, которых больше нет
➖ Много, много хороших лекций от главных людей журнальной индустрии
➖ Бонусом небольшой гид по лучшим журнальным стендам мира

Швейцарская школа графического дизайна или Интернациональный типографический стиль ( Swiss style / International Typographic Style) — это стиль графического дизайна, развившийся в Швейцарии во второй половине 1940-х годов. Ключевыми элементами стиля являются асимметричные макеты, использование сетки, шрифтов без засечек и типографика как основной элемент дизайна, предпочтение в использовании фотографии вместо иллюстраций, подавление субъективности дизайнера в угоду ясности контента. Основное влияние на становление стиля оказала книга Яна Чихольда «Новая типографика», в которой изложены эти принципы и как типографику следует рассматривать как искусство общения. Ключевые фигуры: Эрнст Келлер, Йозеф Мюллер-Брокман, Армин Хофманн, Макс Билл, Эмиль Рудер, Макс Мидингер, Отл Айхер, Адриан Фрутигер.

В этом видео, один из самых влиятельных графических дизайнеров Вим Кроувел вспоминает о том, как он впервые познакомился со швейцарской школой, о том как искал свой стиль. Рассказывает о влиянии швейцарского стиля на его работы, и на современный дизайн.

→ youtu.be/eQCZuN1khPk

Ещё видео из серии:

⚫️ Амстердамское дизайн трио Experimental Jetset о швейцарской школе графического дизайна → youtu.be/4hkuAkxbfeU

⚫️ Ларс Маллер, графический дизайнер, основатель арт- и дизайн-издательства Lars Müller Publishers о швейцарской школе графического дизайна → youtu.be/p4NxiFs04uk

⚫️ Экспериментальная шрифтова студия NORM о швейцарской школе графического дизайна → youtu.be/A2rSkj6bltA

​​Новая беседа на bangbangeducation.com

Лиза Орешкина — информационный дизайнер, сооснователь сервиса Channelkit.

Говорили о том, почему дизайнеры должны принимать непрерывное участие в жизни продукта, а в идеале — в его создании. Почему важно не делать работу, пока не поймешь, зачем; о воспитании любопытства на протяжении всей жизни; о том как важно делать то, от чего горят глаза.

Смотреть тут → https://bangbangeducation.ru/talk/address-the-root

⚫️Найдено:

Исчерпывающий материал, для тех, кто бы хотел освежить свои знания или познакомиться с историей становления интернационального стиля в типографике (швейцарской школы графического дизайна). Монография 2013 года, автор — Оксана Ващук, кандидат искусствоведения, доцент кафедры дизайна Санкт-Петербургского государственного университета. Автор публикаций по проблемам графического дизайна и художественной культуры современности. → https://goo.gl/f67ouv

Завтра проводим эксперимент — на целый день отдаём «истории» в instagram.com/bangbangeducation дизайнеру, арт-директору и основателю стартапа WNDR Алексею Ивановскому.

С Лёшей Иваноским мы проводили вот эту беседу → bangbangeducation.ru/talk/mnozhiestvo-linz.

Присоединяйтесь, такие дни «историй» интересных людей из дизайна мы будем делать периодически.

​​⬤ Беседа bangbangeducation.ru

Наша новая, особенная беседа с исключительным человеком — иллюстратором, секретарём товарищества иллюстраторов «Цех», куратором и преподавателем культового курса «Иллюстрации» в Британской высшей школе дизайна, музыкантом, теоретиком иллюстрации Виктором Меламедом.

Cмотреть → https://bangbangeducation.ru/talk/no-wall-no-knocking

​​Занятная статья о больной теме для многих дизайнеров, на примере истории великого Герба Любалина. В том же году, когда Любалин взялся за заказ компании Coca-Cola разработать дизайн упаковки Sprite, он создал обложку журнала Fact, которая выражала резкую критику компании. Работа за деньги или работа за идею — мучительный выбор или необходимый баланс (при правильном совмещении)?

→ (eng) eyeondesign.aiga.org/the-curious-connections-between-herb-lubalin-and-coca-cola/