11 МУЗЕЕВ, КОТОРЫЕ ВЫ ЗАХОТИТЕ ПОСЕТИТЬ

Вряд ли вы любите ходить по музеям и слушать занудную речь экскурсовода на фоне старых развалин или бабочек под стеклом. Будь все иначе, тогда бы мы все учились лучше и с нетерпением ждали очередной поездки. Но у вас все еще есть шанс оказаться в поистине крутых музеях, привлекающих туристов со всего мира. О них мы сегодня и поговорим.

00:00 - Добро пожаловать!        
00:32 - Музей человеческого тела  
02:06 - Фабрика цвета                        
03:12 - Музей провалов
04:23 - Музей слАймов
05:23 - Музей разбитых сердец
06:15 - Музей паразитологии
07:15 - Международный банановый музей
08:22 - Музей отвратительной еды
09:18 - Музей селфи
10:13 - Национальный музей игры
11:26 - Международный музей шпионажа

Источник

РУССКАЯ СКАЗКА. От Васнецова до сих пор / Экскурсия по выставке

Смотрите экскурсию по выставке для всей семьи «Русская сказка. От Васнецова до сих пор» в Новой Третьяковке. Это выставка-путешествие между мирами классического и современного искусства, кинематографа и русского фольклора. Кураторы проведут вас через таинственный лес, морские глубины и загадочные подземелья. А уникальная архитектура выставки создаст ощущение погружения и проживания сказки на самых разных уровнях зрительского опыта.

Вот как простая, но полезная привычка повышает уровень жизни

Учёные установили, что 83% из тех, кто читает художку хотя бы 5 минут в день - интеллектуальней и успешней, чем те кто не читает совсем.

Такие люди приятнее в общении и успешнее в делах. Гармония от чтения и литературы переносится на них самих и на всю их жизнь.

Именно поэтому всё больше людей начинают чтение с коротких рассказов. Загляните на @biblio, чтоб обрести полезную привычку, что сильно изменит вашу жизнь.

Дмитрий Гутов. Рембрандт и фламандцы

Дмитрий Гутов, художник.
Экскурсия записана 31 мая 2015 года в День рождения Пушкинского.
Источник

​Поцелуй Огюста Родена

«Обнаженная человеческая форма не принадлежит ни к одному конкретному моменту истории; он вечен, и люди всех возрастов могут смотреть на него с радостью ».

Целующаяся пара Огюста Родена, вероятно, является одним из самых романтичных и чувственных изображений темы поцелуя. Влюбленные в обнаженном виде настолько увлечены друг другом, что их лица практически невозможно рассмотреть под любым углом. Несмотря на то, что Роден отливал фигуры в чрезвычайно страстных объятиях, художник добился того, чтобы произведение не было откровенно сексуальным, изображая тела классическим способом. Атлетически сложенные фигуры и их плавные позы вызывают ассоциации с классическими греческими скульптурами. Напоминает ли мускулистый мужчина Давида, а женская женщина - Афродита?

На самом деле композиция и сюжет навеяны трагической любовной историей, основанной на реальном событии, произошедшем в Италии в 1275 году и описанном Данте Алигьери в своей «Божественной комедии». В своей книге Данте познакомился с Франческой да Римини и ее зятем Паоло Малатеста во время их путешествия по кругам ада. Похотливая пара была приговорена к уничтожению за свою греховную страсть друг к другу при жизни. Роден изобразил момент первого рокового поцелуя пары, спровоцированного их совместным чтением романтической истории Ланселота и Женевьевы (книгу можно увидеть в руке Паоло). В этот самый момент влюбленные были обнаружены и вскоре убиты ревнивым мужем Франчески.

История Паоло и Франчески стала популярной темой в живописи после того, как книга Данте стала популярной. Художники часто изображали разъяренного мужа Франчески, наблюдающего за парой из темноты. В отличие от других, Роден сконцентрировался на исполнении самого поцелуя: нагота и плотская похоть переплетенных фигур заставляют нас забыть об их несчастной судьбе и смотреть на нее как на культовый образ любви.

Влюбленная пара впервые появилась на левой двери «Врат ада» Родена. Позже Роден удалил его из этого монументального произведения, поскольку оно выражало позитивное состояние, противоречащее общему тону Врат Ада. Следовательно, Огюст Роден создал полноразмерную скульптуру, которая была хорошо воспринята критиками, и за ней последовали многочисленные заказы, первая из которых была сделана французским правительством для Всемирной выставки 1889 года.

🌅 Тут о том, как дружить с искусством, если нет времени ходить в музеи — @kartiny 👇🏻

Герда Штайнер и Йорг Лезингер - успешные и всемирно признанные швейцарские художники.

Их масштабные работы впечатляют зрителей в первую очередь мастерством увлечь и создать атмосферное фантазийное пространство, так не похожее на то, что обычно приходится видеть вокруг себя.

Инсталляции швейцарцев занимаются комнаты и целые залы, сочетая в себе скульптуру, графический дизайн, интерьерный декор и ассамбляж.

Их сайт выглядит тоже необычно www.steinerlenzlinger.ch

Жемчужины коллекции. Мастера Лейденской школы тонкой живописи

Художники тонкой манеры возродили технику старых нидерландских мастеров эпохи братьев ван Эйк: их маленькие картины, написанные на деревянных досках или медных пластинах, отличаются исключительной передачей мельчайших деталей, иллюзорностью изображения, сияющими красками и чистыми цветами. Основоположником этой чрезвычайно деликатной и сложной техники стал ученик Рембрандта Герард Доу – живописец, снискавший европейскую известность.

рассказывает Ирина Алексеевна Соколова, доктор культурологии, главный научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства, хранитель голландской живописи ХVII-ХVIII веков.

Источник