​​Что вас останавливает от покупки онлайн-курсов Bang Bang Education? Готовы к правде — напишите личным сообщением директору школы @kseniakomarova. ✊🏻

Теперь #33словаодизайне можно поддержать, купив невероятно красивую книгу издательства «Шрифт» — «Путеводитель по кириллице», в котором собраны все обзоры шрифтов с кириллицей за последние 5 лет.

Книгу залили по специальной цене → planeta.ru/campaigns/movie33/donate/397329

Сетки и модульные системы: 7 главных книг.

❶ Модульные системы в графическом дизайне

Одно из главных пособий на русском языке о модульной системе в графическом дизайне и оформительской работе. Йозеф Мюллер-Брокманн — яркий представитель швейцарской дизайнерской школы. Его взгляды сформировались под воздействием конструктивизма, «Де стиль», супрематизма и Баухауз. Автор рассказывает о применении модульной сетки в дизайне книг, периодических изданий, корпоративной полиграфии, выставочных пространств, приводит исторические образцы архитектуры, типографики и дизайна. Важно учесть, что книга требует подготовки, и начинать изучение темы, возможно, стоит не с нее.

❷ Grid Systems: Principles of Organizing Type

Еще один бестселлер на тему модульных сеток. Кимберли Элам приводит больше ста информативных примеров от Баухауза до Nike, и раскрывает потенциал сетки как сложного инструмента, использование которого может быть очень плодотворным для организации визуального пространства.

❸ Layout Essentials Revised and Updated

Пересмотренная и обновленная версия универсального справочника по дизайну макетов. Ясно и информативно о том, как использовать правила и как их нарушать, чтобы решение оставалась элегантным. В книге рассматриваются 100 принципов проектирования с использованием сетки: от работы с многостолбцовыми форматами до использования цвета и изображений.

❹ «Типографика»

Модульная сетка не стала нововведением швейцарской типографики, поскольку ее использовали и раньше. Но главное условие модульной сетки этого типа — простота, она должна быть простой и явной. Швейцарский типограф Эмиль Рудер — один из ярчайших представителей интернационального стиля в графическом дизайне. Книга пред­став­ля­ет со­бой уни­каль­ный кон­спект лек­ций, ко­то­рые ти­по­граф чи­тал в те­че­ние 20 лет в Ба­зель­ской выс­шей шко­ле ремё­сел.

❺ Making and Breaking the Grid

Книга о принципах использования различных видов сеток (manuscript, column, modular, hierarchical) и о том, как эти принципы нарушать. В издании описывается процесс работы топ-дизайнеров: показаны структура и детали каждого проекта.

❻ The Grid

Книга о сетках для газет, книг и журналов с большим количеством полезных примеров. В книге содержится множество примеров работ известных дизайнеров, в которых сетка применялась во всем многообразии ее форм.

❼  The Typographic Grid

Книга немецкого типографа Ганса Боссхарда не является учебником или руководством к действию, автор просто рассказывает о собственных сетках в хронологическом порядке. Одна только теория (preface и appendix) занимает около сорока из двухсот страниц.

➖ Онлайн-курс Сетки и проектирование сайтов стартует 2 июня. Преподаватели курса — арт-директор и сооснователь Charmer Studio Александр Гладких и свободный дизайнер, проектировщик и консультант Сергей Гуров научат организации визуального пространства с помощью различных видов сеток в проекте любого масштаба — от лендинга до целой дизайн-системы.

Ещё неделю на «Планете» можно купить годовую подписку на «Дизайн-библиотеку» за 7 500 ₽, вместо обычных 10 999 ₽ → planeta.ru/campaigns/movie33/donate/384829 = помочь нам снять #33словаодизайне.

Cейчас в «Дизайн-библиотеке» 39 онлайн-программы по дизайну, дизайн-менеджменту и инструментам: Readymag, Principle, Sketch, Photshop; по основам программирования и веб-дизайну, истории дизайна, UX + несколько курсов по иллюстрации, психологии и профессиональному развитию.

Бесплатный вебинар
27 мая, 21:00

Преподаватели курса ❝Сетки и проектирование сайтов❞ — основатель студии Charmer Александр Гладких и дизайн-консультант и творческий директор Сергей Гуров проведут бесплатный вебинар, посвященный разбору работ студентов прошлых потоков. На примерах вы увидите, что такое сетка, какой она может быть, как создается и в чем ошибаются новички.

Регистрация → bangbangeducation.ru/webinars/grids

Весь день 27 мая в событии на фейсбуке будем проводить итоговый онлайн-просмотр работ студентов курса Константина Новикова ❝Моушн-дизайн: от простого к сложному❞. Это курс о том, как делать анимацию для рекламы, интерфейсов, видеоконтента, презентаций и клипов с помощью программы After Effects.

8 книг по истории дизайна.

Знание истории мирового дизайна так же остро необходимо дизайнеру, как хорошая фантазия, владение техниками цвета и композиции. Собрали 8 книг по истории дизайна на русском языке, которые помогут сформировать базу, на которую всегда можно опереться.

❶ Элизабет Уилхьюд «Дизайн. Всемирная история»

Книга рассказывает об истории дизайна в культурном и социальном контексте эпох. Издание знакомит с выдающимися дизайнерами, которые сумели передать дух и особенности своей эпохи. Для удобства в книге есть хронология основных событий и факторов влияния.

❷ Томас Хайн «Тотальная упаковка»

Увлекательная история о том, как упаковка появилась, развивалась и постепенно превращалась в силу, которая управляет поведением покупателей, манипулирует их страхами и ожиданиями, формирует облик магазинов и целиком всю культуру потребительского общества.

❸ Дональд Норман «Дизайн привычных вещей»

С одной стороны, книга рассказывает об основополагающих принципах, которым нужно следовать, чтобы избежать проблем и превратить привычные нам вещи в приятные товары, доставляющие нам удовольствие и приносящие радость. С другой — в издании содержится много информации о фундаментальных основах дизайна, человекоориентированном дизайне и истории дизайнерских находок.

❹ Шарлотта Филл, Питер Филл «История дизайна»

Экскурс в историю дизайна от первобытных времен, через Средневековье до 3D печати и биомимикрии. Сами авторы говорят, что их труд — не академическое исследование, а скорее популярный путеводитель по истории дизайна.

❺ Стивен Хеллер, Сеймур Чваст «Эволюция графических стилей.»

Книга рассказывает о графическом дизайне от момента возникновения коммерческого искусства (в результате промышленной и деловой революции XIX века) и до наших дней. В издании рассматриваются как крупные графические стили, оставившие заметный след в истории дизайна,так и уникальные явления в графике, существовавшие изолированно (например, польский плакат).

❻ Ральф Каплан «С помощью дизайна»

Ральф Каплан — один из самых известных современных американских авторов, пишущих о дизайне. На его счету несколько книг и множество публикаций в специализированной и массовой периодике. «С помощью дизайна» — сборник увлекательных очерков, в которых под разными углами рассматриваются природа дизайна и суть работы дизайнера. Дизайн в промышленности и моде, графический и интерьерный дизайн, а также «дизайн» ситуаций в бизнесе и социуме.

❼ Джон Клиффорд «Иконы графического дизайна»

Джон Клиффорд составил визуальную энциклопедию великих имен графического дизайна, сопроводив ее богатым иллюстративным материалом из выдающихся образцов дизайнерской мысли, среди которых знаменитые на весь мир плакаты, рекламы, логотипы, типографские шрифты, обложки книг и журналов и многое другое.

❽ Ирина Пендикова «Графический дизайн. Стилевая эволюция»

Автор прослеживает процесс формирования языка графического дизайна с момента его становления во второй половине XIX в., а также рассказывает, как развивалась стилевая эволюция в контексте влияния модернистских и постмодернистских художественных тенденций в искусстве XX в.

А ещё, фильм-альманах «100 лет дизайна» сегодня вышел в открытый интернет — https://youtu.be/yj_0WVscjrU

Новая беседа:

Илья Рудерман — шрифтовой дизайнер, сооснователь type.today, преподаватель.

Почему образование — лучший способ изменить мир. Об отличии между шрифтовыми и графическими дизайнерами. О том, можно ли делать хорошую кириллицу будучи нерусскоязычным дизайнером. Про уважение к собственному делу и тихую помощь индустрии.

→ point.bangbangeducation.ru/talks/syrillic-fix

В «Точке зрения» мы сделали раздел с вакансиями в дизайн-среде — сейчас висят открытые позиции в Linii, Beat Film Festival, Bang! Bang! Studio, ONY и Just Be Nice.

Пишите нам на info@bangbangeducation.ru, если хотите разместить вашу вакансию.

​​100 лет дизайна — фильм-альманах и курс по истории дизайна, теперь в открытом доступе на YouTube. Для свободного просмотра доступны оригинальная версия и версия с английскими субтитрами.

Герои фильма — самые известные, продуктивные, влиятельные и интересные дизайнеры и дизайнерские бюро России, которые работают в дизайне здесь и сейчас. Фильм впервые собрал их вместе в одном проекте, составив своего рода антологию современных российских дизайнеров, говорящих о дизайне мировом. Это Юрий Гордон, Артемий Лебедев, Илья Рудерман, Антон Шнайдер, Илья Михайлов, Дмитрий Барбанель, студии «Щука», «Чармер», «Салливан», Just be nice и другие. 20 участников разделили сто лет на 20 пятилеток и выбрали знаковый объект, ключевое событие и человека, которые представляют свой отрезок времени с точки зрения дизайна. Губная помада в выкручивающемся тюбике и шрифт «Гельветика», Фаворский и Ле Корбюзье, киберпанк и Баухаус — все это часть нашего прошлого, настоящего и, по-видимому, будущего.

Пересматривайте сами, делитесь с коллегами и иностранными друзьями. Приятного просмотра!

Советуем канал о дизайне.

Есть ребята из PSD | Дизайн-пространство, одержимые дизайном и всячески пропагандирующие развивать к нему интерес и следить за всем, что в происходит в сфере, особенно в России. Они также занимаются образованием — создали платформу с воркшопами ведущих дизайнеров и агентств России — Design Line.

Держат в курсе новостей дизайна в России, пишут о фестивалях, делятся советами о работе с заказчиками, полезными рабочими сервисами и инструментами. Делают подборки победителей фестивалей и дизайн-наград, рассказывают про последние работы российских дизайн-студий. На этот канал стоит подписаться, чтобы быть вкурсе новостей, трендов в мире дизайна, и ничего не упускать из виду. → PSD | Дизайн-пространство

Bang! Bang! Studio о самых популярных направлениях для иллюстраторов сейчас:

За прошедшие полгода 2019 можно отчетливо наблюдать какие тенденции в иллюстрации прижились и сейчас срывают куш.

1. Кастомные иллюстрации
Статистика говорит, что иллюстрации могут привлекать внимания в 7 раз больше, чем обычная фотография. Поэтому рисованные иконки, анимационные лого, лендинги, где вместо тысячи слов — комикс, точно лишними не бывают.

2. 3D-иллюстрация
Эффектный и эффективный тренд, который используют в рекламных кампаниях крупные бренды. В 3D-рисовке любой продукт выглядит отлично, так что это лотерейный билетик с заведомым выигрышем.

3. Асимметрия
Отказ от традиционной балансировки не приравнен к иллюстрации, которая композиционно вырывает глаз. Вектор переменился в пользу сплетения линий с неординарной геометрией.

4. Анимация
Огромный тренд, который был везде и всюду. Чудесным образом анимация не успела надоесть, собирая долю внимания, особенно с 3D-иллюстрацией.

Держим лапку на пульсе трендов, чтобы радовать вас лучшими иллюстрациями! Присылайте заказы на bang@bangbangstudio.ru

На этих выходных продолжается программа фестиваля Typomania 2019. Ещё 9 спикеров со всего мира: Анник Трокслер, Жюльен Прие, Студия The Rodina, Никлас Трокслер, Моника Денго, Массимо Пеше и Икки Кобаяши; презентация «Путеводителя по кириллице» Шрифта, дуэль иллюстраторов Bang!Bang!Studio, итоговый просмотр конкурсных видероликов в конце финального дня и выставка.

Если вы не в Москве, на сайте фестиваля можно купить прямую трансляцию и не пропускать ни одну лекцию. → https://tickets.typomania.ru/online.html